... NhOa...

"La imaginación es más importante que el conocimiento".
Albert Einstein.

viernes, 21 de enero de 2011

Otro objeto creativo y manual!

En este objeto la creatividad aparece con el reciclaje. Está en la misma linea del objeto anterior, la de hacer más divertido la estética de la que estamos acostumbrados de las cosas.
Esta vez es una caja de cerillas, ¿Quien no tiene cerillas? Y todas las cajas son similares.
Pues mi objeto se basa en un caja de cerillas con mucha estética y para siempre.
Está constituido por dos baldosas (una debajo de 4 cajas de cerillas y otra encima, pegadas con pegamento a éstas).
Las cajas de cerillas deben colocarse de tal forma que la parte por la que se enciende la cerilla, nos sea accesible (así con las cuatro cajas).
Por último, solo hay que comprar las pegatinas que más te gusten para colocarlas en la baldosa.
Y ya tenemos el: ¡CERILLERO!
Una idea muy original para regalar!




                                                               



                                                                                                          

jueves, 13 de enero de 2011

Un ideario original.

Un ideario es la forma de ver la vida que tiene una persona determinada. Pues voy a dar la oportunidad a esos poetas modernos que no están reconocidos y tienen mucho que ofrecer. En concreto a Ignacio Fornes Olmo, conocido como "Nach".
Es una forma original de presentar un ideario, con una canción y en concreto éste, con una gran carga emotiva y expresiva. Espero que disfrutéis de su filosofía tanto como yo, porque es verdaderamente impactante y admirable. Creo que pocas personas pueden transmitir tanto con tan poco.
Este es su ideario, solo hay que darle al play...

Busco una calma inalcanzable,
la atmósfera aquí no es fiable,
quiero estar solo si solo todo estará bien,
que nadie me hable,
que no rompan, este silencio es mio,
hoy quiero sentir el frío vértigo,
que el mundo pare,
y me separe del cansancio de vivir aquí así,
harto de fingir escusas, 
musas siento huir de mi...
play




Da que pensar...

¿Que harías si te fueses a morir..?

Es una técnica para averiguar que cosas en nuestra vida son urgentes, necesarias o realmente las que queremos realizar. Se basa en responder rápido, concentrado y sinceramente. La pregunta dice:

¿Qué harías si te dijesen que te vas a morir en 3 años?
1. Les diría a toda la gente que me importa, lo importante que ha sido su papel en mi vida.
2. Recuperaría amistades perdidas por tonterías.
3. Viajaría para conocer todo el mundo.
4. Adoptaría un gato y un perro más.
5. Intentaría trabajar para ahorrar dinero y dejárselo a mi madre.
6. Intentaría cumplir alguno de sus sueños.
7. Haria más actividades con mi familia.
8. Me enfadaría menos.
9. Tendría un hijo.
¿Y si fuesen 3 meses?
1. Viajaría: haría un viaje diferente con distintas personas que quiero para ver el mundo y compartirlo con ellos.
2. Adoptaría solo un perro.
3. No me enfadaría por nada.
4. Saldría comprar regalos, sin tener motivos, porque sí.
5. Celebraría una graaan fiesta donde invitaría a tooodos.
¿ Y si solo son 15 días ?
1. Celebraría la fiesta.
2. Adoptaría al perro.
3. Pasaría algunas horas con todos los que aprecio.
4. Iría a la playa por ultima vez (en avión que no se tarda nada) para verlo y olerlo por ultima vez.
5. Diría que donasen mis órganos.

Conclusión: que debo hacer una gran fiesta en la playa con todos los que quiero para subirme a un escenario y decírselo. La única condición de ser invitados es que me traigan un perro, un gato y diferentes fotos de todo el mundo. Así que iré ahorrando.



miércoles, 12 de enero de 2011

El ideario: Salvador Dalí

Que mejor para expresar la forma de ver la vida de una persona, que mediante imagenes. Dalí nos dejó numerosas y maravillosas imagenes sobre su mundo, lo que se recreaba en su interior. Pasión y curiosidad despierta todo lo que creaba. Todo el mundo quería introducirse y entender ese mundo maravilloso, que mediante imagenes impactantes reflejaban la vida del mundo subreal, del mundo de los sueños, el mundo más profundo de una persona. Nadie mejor que Dalí, supo hacernos ver ese mundo que toda persona rehuye y esconde por creer determinados aspectos vergonzosos.
Un ejemplo estupendo es el cuadro del Gran Masturbador, que acompañado por un poema nos explica numerosos puntos de vista, su mundo:

El gran Masturbador 
con la inmensa nariz apoyada en el enlosado de ónice 
sus párpados enormes cerrados 
la frente devorada por espantosas arrugas 
y el cuello hinchado por el célebre forúnculo en que 
pululan las hormigas 
se inmoviliza 
confitado en esa hora del atardecer demasiado 
luminoso aún 
mientras la membrana que recubre enteramente su boca 
se endurece a lo largo del angustioso del enorme 
saltamontes 
agarrado inmóvil y adherido a ella 
desde hace cinco días y cinco noches.

El modo de ver a su padre como un ser despreciable:
Los dos rostros de grandes Masturbadores el enorme marco y 
las esculturas de Guillermo Te11 se hallaban relacionados entre 
sí y estaban distribuidos de tal modo que provocaban una crisis mental semejante a la que puede producir en el espíritu la 
asimetría que entraña la confusión falible entre el topacio que 
hace  las veces de mirada en los rostros esculpidos que repre- 

sentan el momento del placer y un montón de excremento.


Su mundo más simbolista:
Sus miradas estaban llenas 
del frío afluir 
de imágenes 
semejantes 
a las fuentes famosas 
ligadas 
al principio de la muerte 
y fijadas 
desde la niñez 
en la marejada 
de sus imágenes 
inconscientes.


Su mundo de erotismo vulgar:
ellos buscaban el placer 
co-orinándose 
 . . . . . . . . . . .
La orina hervía 
en su mentón 
estaba caliente aún 
bajo las axilas 
se entibiaba 
en el inicio 
del coño y se enfriaba 
en el extremo de los muslos 
Ella le orinaba 
en plena cara 
la orina herví.

La manera exacta de como mirar su mundo:
Si  se mira durante algún tiempo,  con un ligero retroceso  y 
una  cierta fijeza distraída, la figura hipnóticamente inmóvil 
de Narciso, ésta desaparece progresivamente, hasta volverse 
absolutamente invisible. 
La metamorfosis del mito se produce en ese momento exac- 
to, pues la imagen del Narciso  se transforma súbitamente en 
la imagen de una mano que emerge de su propio reflejo. Esta 
mano  sostiene con la punta de sus dedos un huevo, una  se- 
milla, el bulbo del cual nacerá el nuevo Narciso: la flor. Al 
lado se puede observar la escultura caliza de la mano, mano 
fósil del agua que sostiene la flor abierta.


Su técnica de pintura:
Primer poema y primer cuadro obtenidos enteramente según 
la aplicación íntegra del método paranoico-crítico. 
Por primera vez un  cuadro y un poema surrealistas compor- 
tan  objetivamente la interpretación coherente del desarrollo 
de un tema irracional




La admiración y seguimiento a Narciso:
Cuando la clara y divina anatomía de Narciso 
se inclina 
hacia el espejo oscuro del lago, 
cuando el torso blanco doblado hacia delante 
se inmoviliza helado 
en la curva plateada e hipnótica de su deseo, 
cuando el tiempo pasa 
en el reloj de flores de la arena de su propia carne, 
Narciso se anonada en el vértigo cósmico.


La metamorfosis de las cosas, como cambian y se hacen diferentes de las del mundo real:
Sólo queda de él 
el alucinante óvalo de blancura de su cabeza, 
su cabeza otra vez más tierna, 
su cabeza crisálida de prejuicios biológicos, 
su cabeza sostenida por las puntas de los dedos del agua, 
por las puntas de los dedos 
de la mano insensata 
de la mano terrible 
de la mano coprofágica, 
de la mano mortal 
de su propio reflejo. Cuando esta cabeza se hienda, 
cuando esta cabeza se resquebraje, 
cuando esta cabeza estalle, 
aparecerá la flor, 
el nuevo Narciso, 
mi Narciso.


Palabras de gran simbolismo hacia un personaje de gran importancia en su mundo, una inspiración:
tu cuerpo herido de muerte 
desciende hacia el precipicio de los topacios 
amarillos de amor, 
tu cuerpo blanco, sumergido, 
sigue la pendiente del torrente ferozmente mineral 
de las pedrerías negras con perfumes acres, 
tu cuerpo. . . .
GALA.

Tema 3. Metodos de la creatividad.

Tres son los métodos principales que ayudan a la existencia de la creatividad y gracias a los cuales surgen esas maravillosas ideas que hacen del mundo un lugar más especial y diferente:
1. Método analógico
El método analógico sirve para trasladar el conocimiento obtenido de una realidad a la que se tiene acceso hacia otra que es más difícil de abordar, siempre y cuando existan propiedades en común, puesto que las posibilidades de observación y verificación en la primera permiten, mediante el adecuado manejo de similitudes existentes, la comprensión y formulación de conclusiones acerca de la segunda, sentando las bases para una interpretación más objetiva de dicha realidad.
2. Método antitético
Los métodos antitéticos consisten en conseguir la liberación mental mediante ejercicios que nos permitan despegarnos de las reglas establecidas social y personalmente. Es un concepto definido por Michael Foustier, y básicamente consiste en utilizar la antítesis ("oposición o contrariedad de dos juicios o afirmaciones), reconstruir, desmenuzar, ver una cosa desde un punto de vista distinto, utilizar la utopía incluso. Hay que partir de una actitud de duda para así poder cuestionarnos valores y creencias arraigadas, no para eliminarlas, sino para construir algo mejor. Por lo tanto para inventar hay que basarse algo ya existente, y con éste tipo de métodos lo que se hace es reconstruir algo existente hasta tal punto que en ciertos casos no parezca que tenga nada que ver.
El método aleatorio consiste en el azar. Construir objetos con materiales, objetivos, ideas... al azar hasta conseguir algo que realmente tenga un fin. En este método la lógica no es aplicada hasta la fase final (pensar un uso). Consiste en la irracionalidad, demostrar que mediante lo nunca pensado, podemos encontrar un mundo diferente y útil.


Tema 2. Proceso creativo.

El proceso de la creatividad para rendir honor a su significado, no es un proceso lineal, es un proceso interactivo. Se divide en tres fases fundamentales compuestas por dieferentes pasos:

De la percepción del problema a su definición:
Antes de crear, debemos saber que crear y para ello debemos buscar algo que no exista y que tenga algún fin o uso. Una vez encontrada nuestra idea, deberemos definirla, expresarla con palabras, de tal manera que cualquiera al leerla la entienda tal y como nos la imaginamos.

De la documentación a la invención:
Durante la investigación o documentación es cuando se recoge la información y aquellos elementos que nos van a ser indispensables durante el proceso de creación. Durante el análisis se selecciona y analiza toda la información que se ha recogido y se selecciona aquella que nos servirá para el proceso creativo, seleccionando en primera instancia aquella que nos servirá para la creación y guardando la que en  una primera instancia hemos dejado de lado. Durante la iluminación o invención, es dónde nos surge la idea con toda la información recabada, para realizar el proceso de creación, es una etapa en la cual nos surgirán muchas dudas y debemos de madurar la idea que tenemos para el diseño.

De la demostración, realización y difusión a la respuesta social:
 En la comprobación o demostración, lo que hacemos es mostrar nuestro bosquejo para ver si nuestro diseño comunica la idea que queremos mostrar, esto se hace para ver si nuestro diseño transmite lo que queremos transmitir. Si nuestro objetivo se ha cumplido, lo realizaremos, es decir, haremos la idea física y una vez hecho este último paso, lo sacaremos a la luz, para ver la respuesta social que produce y así comprender si nuestro objeto ha valido la pena porque tenga exito o se quedará guardado en algún oscuro cajón.

Tema 1. Concepto de creatividad.

La palabra deriva del latín "creare" significa crear, hacer algo nuevo. Hay innumerables intentos de definir este término y en casi todos aparecen las palabras: originalidad, capacidad intentiva, flexibilidad, descubrimiento y extraordinario. Un aproximamiento al concepto de creatividad podría ser:
Creatividad es la capacidad de ver nuevas posibilidades y hacer algo al respecto. Cuando una persona va más allá del análisis de un problema e intenta poner en práctica una solución se produce un cambio. Esto se llama creatividad: ver un problema, tener una idea, hacer algo sobre ella, tener resultados positivos.
La creatividad está latente en casi todas las personas en grado mayor que el que generalmente se cree.
Cuando se trata de creatividad e inventiva, lo emocional y no racional es tan importante como lo intelectual y lo racional.
Los elementos emocionales y no racionales pueden enriquecerse metódicamente por medio del entrenamiento.
Muchas de las mejores ideas nacen cuando no se está pensando conscientemente en el problema que se tiene entre manos.
La creatividad está compuesta de seis factores, que componen sus seis pilares básicos:

1.- INTELIGENCIA: la creatividad está más allá de ésta, aun con ello es muy necesaria.
Juega tres papeles clave: como inteligencia sintética, como la capacidad de producir y generar ideas originales. Además hay que utilizar la inteligencia analitica para elegir las ideas que verdaderamente tienen potencial.
2.- CONOCIMIENTO: Si no conocemos lo que hasta el momento se ha hecho en el campo en el que queremos ser creativos, corremos el riesgo de reinventar lo existente. Pero no cuanto más conocimiento hay mas creatividad porque a veces conocer todo sobre un campo puede reducir nuestro poder de invención.
3.- ESTILOS DE PENSAMIENTO: cómo se utiliza o explora la propia inteligencia, el uso que cada uno se compromete a hacer de sus habilidades.
4.- PERSONALIDAD: la manera de sentir, pensar, ser y comportarse de cada uno.
5.- MOTIVACIÓN: Las personas creativas hacen casi siempre algo que les gusta, por lo que sienten una motivación especial, que les lleva a olvidarse de todo lo que no sea la tarea en la que están inmersos.
6.- CONTEXTO MEDIOAMBIENTAL: existen ciertos medios que fomentan y nutren la creatividad y otros, por contra, la aplastan.  Está comprobado que en sociedades dominadas por un régimen dictatorial, se producen un menor número de trabajos creativos y viceversa.
Demanda social:
Esta comprobado que con el paso del tiempo la demanda de la creatividad es mayor. La gente cada vez quiere distinguirse más del resto y lo mejor para conseguirlo es la creatividad. Pertenecer a ese mundo creativo, donde todos los objetos, habitos de vida, ideas... son diferentes a las del resto, será lo que les haga diferentes. Estas nuevas ideas son igual de efectivas que las anteriores, incluso a veces, la imaginación gana a la normalidad.